La fotografia és Art?

   Al començamentels artistes i crítics deian que la càmera fotogràfica només era un instrument per reproduir la realitat. On és l'art, quan només has de pitjar un botó!!
   En 1902, Alfred Stieglitz, va crear la Photo-Secession, per a distanciar-se dels fotògrafs amateurs i la fotografia basura. Ell crei que la fotografía s'havia d'elevar a la categoria d'Art com la pintura, l'escultura o el gravat.

   Els pictorialistes, com es coneixien al fotògrafs artistes, manipulaven les fotografies pintant damunt, raspant-les, etc de manera que eren obres d'un autor i no només d'una màquina. Representaven els ideals i l'estètica romàntica en les seves obres.

   Al 1915 surgueixen noves vanguardies artístiques, nous pensaments revolucionaris a la política, la ciència, el jazz... També, per aquesta època,  Paul Strand, alumne de Stieglitz, va crear una nova manera de fer fotografia (Fotografia directa). Captava les formes mirant la realitat que l'enrevoltava, canviava l'enquadrament i la fotografia comença a deixar darrera el seu  passat artistic lligat al de la pintura clàssica i s'adentra en les noves vanguardies contemporànees. A partir de Paul Strand  "l'art depèn de l'ull del fotògraf"

   Artistes que anomenen al vídeo Pictorialist and Straight Photography: Alfred Stieglitz, Paul Strand, Edward Weston, Bill Cunningham i Walker Evans.

• Art versus fotografia caricatures de Nadar
• Primers anys de la fotografia, estractes del llibre de Arte y fotografía de Aaron Scharf
• Obra d'Alfred Stieglitz MOMA, obra de Paul Strand al Museo Nacional de Arte Reina Sofía,